Ahu Antmen

Türkçe sürüm

Ahu Antmen

E-mail : ahu.antmensabanciuniv.edu

Areas of Interest :

Modern and Contemporary Art; 20th Century Turkish Art; Art and Gender.

Membership :

International Association of Art Critics (AICA), Turkey

Publications :

Article
Antmen, Ahu (2025) "Learning modern art as a foreign language: Turkey's culture revolution, the d group and André Lhote", Modernism/Modernity, Vol.9, No.2 (AHCI)
Book
Cumhuriyet'in 100 yılı: Sanatsız millet olur mu?, Antmen, Ahu (ed.), Istanbul: Tarih Vakfı Yurt Yayınları, June 2026
Antmen, Ahu and Karaman, Osman Serhat and Jacob, Mary Jane and Lacy, Suzanne and Rothenberg, Diane and Yadong Hao, Sophia and Beate Reimann, Sandra, Suzanne Lacy: Birlikte/Togaether, Antmen, Ahu (ed.), Istanbul: Sabancı University Sakıp Sabancı Museum, September 2025
Book Section / Chapter
Antmen, Ahu, "Gencay's Italian chapter: a passage of becoming", Women Artists and Abstract Art in Postwar Rome: Connected by Travel, Stojković, Jelena and Sturgis, Daniel (eds.), New York: Routledge, June 2026, 87-101
Antmen, Ahu, ""Woman"-in sound and in structure", Yoko Ono-Insound and Instructure, Fominaya, Alvaro Rodriguez and Hendricks, Jon and Monahan, Connor (eds.), Castilla y Leon, Spain: MUSAC (Museo de Arte Contemporaneo de Castilla y Leon), December 2025, 32-40
Antmen, Ahu, "Bir varmış bir yokmuş: ressam bayan Melek Celal", Unutulmuş Bir Cumhuriyet Kadını: Bütün Yönleriyle Melek Celal, Arslanay, Ecem (ed.), İstanbul: Sakıp Sabancı Müzesi, December 2023, 56-98
Antmen, Ahu, "Modernizm peşinde: sanatın yüzyılı", Cumhuriyet: Asırlık Bir Muhasebe, Alkan, Mehmet Ö. (ed.), İstanbul: İletişim Yayınları, May 2023, 271-314
Antmen Akiska, Ahu, "Füsunkâr alemler", Füsun Onur: Evvel Zaman İçinde, Çelik, Münevver and Beşcan, Naz (eds.), İstanbul: Yapı Kredi Yayınları, May 2022
Antmen, Ahu, "Turkish impressionism: interplays of culture and form", A Companion to Impressionism, Dombrowski, Andre (ed.), Oxford: John Wiley & Sons, December 2021, 484-498
Antmen, Ahu, "Jeune Turc, Jeune femme: impressions of a new beaute orientale", Mapping Impressionist Painting in Transnational Contexts, Burns, Emily C. and Rudy Price, Alice M. (eds.), New York: Routledge, May 2021, 103-117
Before SU Publications:

"Nazmi Ziya Güran and Turkish Impressionism", Globalizing Impressionism: Reception, Translation, and Transnationalism, ed. Alexis Clark, Frances Fowle (New Haven: Yale University Press, 2020). 

"Babadan Kalma Saatlerimiz ve Cengiz Çekil", Cengiz Çekil, ed. Ezgi Arıduru-Merve Elveren (İstanbul: Salt/Garanti Kültür AŞ, 2020): 312-317. 

“Exhibiting the Nude in Istanbul: Some Curatorial Challenges’’, Curatorial Challanges, ed. Malene Vest Hansen, Anne Folke Henningsen, Anne Gregersen (Abingdon, Oxon&New York: Routledge, 2019): 22-35. 

“A Letter to Laure Prouvost through Istanbul”, Laure Prouvost-Deep Sea Blue Surrounding You, ed. Martha Kirszenbaum (Paris: Flammarion, 2019): 84-93. 

“Karton Üzerine Selülozik Boya: Daha Az Kutsal Bir Sanat ve Altan Gürman”, Altan Gürman (İstanbul: Arter, 2019): 16-30.

"Döneminin Bir Ressamı, Mihri Hanım", Toplumsal Tarih, S. 303, Mart 2019, s. 50-57. 

“Bu Bayan Ressam: Sanat Tarihi Kitaplarında Dışlama Senaryoları’’, Sanatın Gölgedeki Kadınları: Sanat ve Edebiyatta Tarih Dışında Bırakılanlar (İstanbul, Ayrıntı Yayınları, Nisan 2018): 90-111.

“Elif Uras’ın Sanatında Modernliğin Çoğul Görünümleri ve Yeni Kadınlar”, Elif Uras (İstanbul: Kale&Galerist, 2018): 43-52.

"Nezihe'ye Sevgilerle: Albümünden Kopmuş Eski Fotoğraflarda Cumhuriyet Türkiyesi'nin Kadın Ülküsüne Rastlamak", Kontrast, Sayı 53, Yaz 2018, s. 117-121. 

"Feminist Paradoks: Kadınlar ve Sanatçı Kimliği", Kadın/Woman 2000, S. 2, (Doğu Akdeniz Üniversitesi Kadın Araştırmaları ve Eğitim Merkezi, 2017): xi-lxx. 

"1990'lardaki ilk 'kadın sergileri'", Sanat Dünyamız, S. 156, Ocak-Şubat 2017, s. 92-95.

“İki Dünya Arasında Feyhaman Duran”, Feyhaman Duran (İstanbul: Sakıp Sabancı Müzesi Yayınları, 2017): 40-49.

“Bir Füreya Miti: Füreya Koral’ın Hayatı ve Sanatı”, Füreya (İstanbul: Masa Yayınları, 2017 ): 212-229

“Maçka’nın Nişi”, Görünmeyene Bakmak: Maçka Sanat Galerisi (İstanbul: Yapı Kredi Yayınları, 2016): 97-107.  

“Dada’nın 100. Yılı: Sanatı Yeniden Tanımlayan Akım”, Arredamento Mimarlık, 003/2016, Kasım 2016, 89-93.

 “Bilmek, Bulmak. Olmak: Bir Kimliklenme Süreci Olarak Sanat Pratiği ve Tosun Bayrak”, Tosun Bayrak-Fasa Fiso (İstanbul: Milli Reasürans Yayınları, 2016): 14-58.

“Kum, Taş, Papatya, Su, Sessizlik: Bilge Friedlaender”, Bilge Friedlaender- Sözcükler, Sayılar, Çizgiler (İstanbul: Arter Yayınları, 2016): 100-103.

Üryan, Çıplak, Nü: Türk Resminde Bir Modernleşme Öyküsü (İstanbul: Pera Müzesi Yayınları, 2015). 

“1970’lerden 2000’lere Türkiye Sanatında Toplumsal Cinsiyet İzleri”, Kullanma Kılavuzu: Türkiye’de Güncel Sanat (Berlin-İstanbul: Revolver Publishing ve Art-İst Yayınları, 2015): 99-103.

“Başkalarının Mazisini Kendi Bugünümüz Yapabilir miyiz? Ahmet Hamdi Tanpınar’ın Kılavuzluğunda Sanat ve Zaman Üzerine”, Sanatçı ve Zamanı (İstanbul: İstanbul Modern Sanat Müzesi Yayınları, 2015): 42-53.

“Yoksa Ben Feminist Miyim? 2000’li Yıllarda Kadın Sanatçılar”, İradenin İyimserliği-2000’lerde Türkiye’de Kadınlar (Ankara: Ayizi Yayınları, 2015): 15-37.

"Açık ve Kapalı: AKP İktidarında Kostüm Savaşları, Kadınlar ve Sanat", Marka, Takva, Tuğra-AKP Döneminde Kültür ve Politika, ed. K. İnal-N. Sancar-U.B. Gezgin (İstanbul: Evrensel Kültür Kitaplığı, 2015): 90-99. 

“Giacometti’nin İnsanlar Alemi”, Alberto Giacometti (İstanbul: Pera Müzesi Yayınları, 2015): 39-47.

“Hatırlamak Sanatı: Handan Börüteçene”, Sanat Dünyamız, Sayı 145, (Mart-Nisan 2015): 60-92.

“Ömer Adil ve Ebedi Hatıra”, Cumhurbaşkanlığı Sanat Koleksiyonu, Cilt 1 (Ankara: Cumhurbaşkanlığı Yayınları, 2014): 204-205.

“Güncel Sanat ve Fotoğraf”, Kontrast, Sayı 39, Ocak-Şubat 2014, 10-13.

 Kimlikli Bedenler-Sanat, Kimlik, Cinsiyet (İstanbul: Sel Yayıncılık, 2014).

“Çağdaş Sanatta Belgesel Temelli Yaklaşım ve Pelin Esmer’in Oyun’u”, Ve Sinema (İstanbul: Doruk Yayıncılık, 2013): 269-286.

“Görüntüye Kurban”, Görüntü Üretimi ve Gündelik Hayat (İstanbul: Kırk Yayınevi, 2013): 11-21.

“Anish Kapoor: From the Womb to the Tomb”, Anish Kapoor: Stone (İstanbul: Sakıp Sabancı Müzesi Yayınları, 2013): 307-315.

“Türk Sanatında Modernleşme Arayışı ve Antik Beden”, Sanat Tarihi Araştırmaları Dergisi, No. 2, 2013.

"İkinci Cins, İkinci Göz", İkinci Göz: Türkiye'den Kadın Fotoğrafçılar (İstanbul: İstanbul Kadın Müzesi-KOÇKAM-SU Gender Forum Ortak Yayını, 2013). 

Tanzimattan Cumhuriyete Türk Resmi (ed.) (İstanbul: Sakıp Sabancı Müzesi Yayınları, 2012). 

“1970’lerden 1980’lere Türkiye’de Kadın Sanatçılar”, Toplum ve Bilim, Sayı 125, 2012.

 “Çağdaş Sanat Öncülerinin Kimlikleri Neden Pembe?”, Hayal ve Hakikat: Türkiye’den Modern ve Çağdaş Kadın Sanatçılar (İstanbul: İstanbul Modern Sanat Müzesi Yayınları, 2011): 66-90.

“Günümüz Sanatında Gerçeklik ve Gösteri: Gerçekliğin Gösterileşmesi ve Bazı Sonuçları”, Kırılmalar, Sınırlar, Yolculuklar (İstanbul: Arkeoloji Sanat Yayınları, 2010).  

“Making or Breaking? Authority, Charisma and Public Monuments: The Case of Atatürk Monuments in Turkey”, Beyond Imagined Uniqueness: Nationalisms in Contemporary Perspective, ed. J. Burbick-w. Glass, pp. 35-47, Cambridge Scholars Publishing, Newcastle upon Tyne, 2010.

“A History of Modern and Contemporary Art in Turkey”, Unleashed: Contemporary Art from Turkey, pp. 12-34, Thames and Hudson&Transglobe Publishing, London, 2010.

“From a Pile of Candies to a Thousand Cranes: Art Works of a Gift Economy”, Parallax, Vol. 54, pp. 28-35, Routledge, 2010.

“Performing and Dying in the Name of World Peace: From Metaphor to Real Life in Feminist Performance”, The Rupkatha Journal on Interdisciplinary Studies in Humanities, Vol 2, No. 1., 2010.

“Beyaz Küp ve Ötesi: Postmodern Donemde Galeri Mekânının Dönüşümü”, Beyaz Küpün İçinde-Galeri Mekânının İdeolojisi (İstanbul: Sel Yayıncılık, 2009): 15-28.

“From a Traditional Architectural Element to a Contemporary Art Installation: Ways of Using the Niche”, Akdeniz Sanat, Cilt 3, s. 1-5, Akdeniz Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Antalya, 2009.

“Sanat Nesnesinden Arayüze: Sanat, Teknoloji ve Katılımcılık”, Haritasız-Medya Sanatında Kullanıcı Çerçeveleri, ed. A.A. Akın, S. Alves, S. Serexhe, G. Türkkan, K. Yavuz (İstanbul: İstanbul Bilgi Üniversitesi Yayınları, 2009): 28-33.

“Türk Kültüründe Beden ve Güzel İstanbul Olayı”, E-Sosder Elektronik Sosyal Bilimler Dergisi, Cilt 8, s. 366-375, 2009.

“Bir Eylem Biçimi Olarak Sanat: Bugünün Perspektifinden Joseph Beuys”, Joseph Beuys ve Öğrencileri, ed. Ç. Anadol (İstanbul: Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi Yayınları, 2009).

“Çağdaş Sanatta Fotoğraf Kullanımı ve Türkiye’de Fotoğraf Temelli Sanat Üzerine Düşünceler”, Fotoğraf Neyi Anlatır, ed. M. Karagöz (İstanbul: Hayalbaz Kitap, 2009):  171-188.

"Yerler ve Anılar: Kolektif Bellek ve Kamusallık", 9. Ulusal Sanat Sempozyumu (Ankara: Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, 2009). 

20. Yüzyıl Batı Sanatında Akımlar (İstanbul: Sel Yayıncılık, 2009). 

Sanat/Cinsiyet: Sanat Tarihi ve Feminist Eleştiri (ed.) (İstanbul: İletişim Yayınları, 2008). 

"From the Ottoman Painters Society to the International Association of Art: The Artist's Say on Cultural Policy in Turkey", ICCPR 5th International Conference on Cultural Policy Research (Istanbul: Yeditepe University, 2008). 

"Performing Olympia: The Performative Body as a Tool in Becoming the Other", Aesthetics Bridging Cultures-XVII. Congress of Aesthetics Proceedings (Ankara: Sanart, 2008). 

"Kır, Dök, Tükür: Türk Kültüründe Heykel Sanatı ve Lanet", Sanat Yazıları, S. 18 (Ankara: Hacettepe Üniversitesi, 2008): 11-25. 

“Geleneksel ve Modern, Mahrem ve Namahrem: Halil Paşa’nın Uzanan Kadın’ı ve Örtülü Çıplaklık”, Sanat Tarihi Yıllığı, Cilt XIX, s. 1-14, İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi, İstanbul, 2007.

"Art Education in Turkey and the Road to Europe", From Art School to Professional Practice (Paris: AICA Press, 2007). 

Zamanların Belleği: Ali Teoman Germaner'in Yaşamı ve Sanatı (İstanbul: İş Bankası Kültür Yayınları, 2007). 

Hale Tenger: İçerdeki Yabancı (İstanbul: Yapı Kredi Yayınları, 2007). 

"Sanat ve 20. Yüzyılda Türkiye: Karikatürler Üzerinden Bir Okuma", 8. Ulusal Sanat Sempozyumu Bildiriler Kitabı (Ankara: Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, 2006): 29-45.

"The Critic's Role in the Age of the Curator", Critical Evaluation Reloaded-40th AICA Congress Proceedings (Paris: AICA Press, 2006). 

"Istanbul's International Biennial: The City as Context or Confinement?", Art Criticism&Curatorial Practices in Marginal Contexts (Paris: AICA Press, 2006). 

"Heykellerle Heykelleri Ayırmak", Ulusal Heykel Sempozyumu Bildiriler Kitabı (Kocaeli: Kocaeli Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, 2005): 17-23.

 “Başka Başka Güneşler, Denizler: Aklın Göstergesi Olarak İmge”, Çığlığın Işıkla Buluşması-Psikiyatri Hastalarının Resimleri (İstanbul: İstanbul Üniversitesi İstanbul Tıp Fakültesi Psikiyatri Anabilim Dalı Yayını, 2004): 19-27.

"On the Istanbul Biennials", Art Criticism and Curating-East of the EU Conference Proceedings (Istanbul: AICA-Bilgi University, 2003). 

"Sanatın Ateş Hattı: Eleştirel Tavrın Odağı Haline Gelen Yapıt", Anadolu Sanat , S. 14, (Eskişehir: Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, 2003): 7-19. 

Burhan Doğançay: New York'un Mavi Duvarları (İstanbul: İş Bankası Kültür Yayınları, 2002). 

"Yerleştirme: Heykelin Dönüşümü mü?", Sanat Dünyamız, S. 82, Kış 2002, s. 201-213. 

"Yaratıcılığın Eğitiminde Yaratıcı Olmak", 1. Ulusal Mezuniyet Sergisi ve Sempozyumu Bildiriler Kitabı (Ankara: Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, 2002): 245-253. 

“Tree to a Bare Forest: A Story of the Istanbul Biennials”, The Song of the Earth, ed. R. Block, (Kassel: Museum Fridericianum, 2000): 15-23. 

Türkiye Sanat Yıllığı 2000 (ed.) (İstanbul: Sanat-Bilgi-Belge Yayınları, 2001).

Türkiye Sanat Yıllığı 2001 (ed.) (İstanbul: Sanat-Bilgi-Belge Yayınları, 2002). 

Türkiye Sanat Yıllığı 2002 (ed.) (İstanbul: Sanat-Bilgi-Belge Yayınları, 2003). 

Türkiye Sanat Yıllığı 2003 (ed.) (İstanbul: Sanat-Bilgi-Belge Yayınları, 2004). 

"Out of Here, Somewhere Different: The Possibility of Escape", 1st Tirana Biennale, ed. G. Politi (Giancarlo Politi Editore, 1999).